Филмът е всяко аудиовизуално произведение, фиксирано във всякакъв носител или носител, чието развитие се дефинира като произведение на създаването, продуцирането, монтажа и постпродукцията и което освен това е предназначено преди всичко за търговска експлоатация в киносалоните. От това определение са изключени само репродукции на събития или представяния от всякакъв вид. Тази кинематографична илюзия кара зрителя да възприеме непрекъснатото движение между отделни обекти, гледани бързо. Процесът на заснемане е едновременно изкуство и индустрия. В момента можете да гледате филми онлайн на различни платформи, например филми на Netflix.
Какво е филмът
Съдържание
Терминът идва от латинския Pellicula, който представлява значението на Pellis, т.е. кожа и представлява група неподвижни изображения, които се прожектират на екран последователно и в бърза последователност, като по този начин причиняват оптична илюзия на различни изображения движение.
Този термин се използва също като синоним за означаване на кинематографични произведения, които пресъздават документални или измислени истории, освен това те се записват на гъвкав носител или цифров контейнер, за да се записват и четат чрез непрекъснати или периодични механизми за последователност на изображения.
История на филмите
Предшествениците на улавянето и възпроизвеждането на движение чрез различни механични средства датират от 19-ти век, всъщност всичко започва с пре-кинематография, когато киното се счита за продукт на доста бавна експериментална еволюция в регистъра на вековете.
Основната цел и функция на производителите и монтажниците на играчки и изобретателите на различни предмети е да изпращат някакъв вид забавление на хората чрез визуални медии, но в допълнение, киното и филмите са императивна система на човечеството, за да могат да изразят себе си..
Трябва да се отбележи, че първият филм в историята е по проекта на братя Люмиер, които започват снимките на „Изходът на работниците“ от фабриката „Люмиер“ в Лион през 1985 година.
Основите на филмите и киното се развиват в технологиите и науката, поради което се ражда непосредственият интерес към откриването на възможности за прилагане на технически изследвания. С течение на времето започват да се появяват първите филми, които се основават на статични кадри, които показват действията без никакъв вид монтаж или кинематографични техники.
Едва в края на 20-ти век сцените бяха групирани, за да разкажат история във филми. Тези сцени бяха разглеждани като множество снимки, които бяха заснети на различни разстояния и ъгли.
По-късно са разработени техники като движение на камерата за преброяване или заснемане на кадрите. Кинематографията беше взета предвид като чисто визуално изкуство, това е така, защото по това време филмите нямаха звуци и се наричаха неми филми, които се прожектираха в театрите с жива музика.
След Първата световна война и спирането на кинематографията се появяват първите цветни филми, които се считат за важно технологично развитие.
Правене на филм
Филмите се създават благодарение на различни методи за фотография, които се характеризират с наличието на реални сцени, но за да се постигне това, е необходима специална камера с движещо се изображение, която може да снима различните модели или рисунки.
Традиционните анимационни техники обикновено се използват благодарение на изображенията, генерирани с помощта на компютър или чрез комбинацията от визуални ефекти. Процесът на разработка се нарича филмиране и се формира според различни етапи, които генерират първоначалната история или основната идея.
Освен това се извършва чрез сценария, актьорския състав, заснемането, звукозаписите, възпроизвеждането, монтажа и прожектирането на резултата пред публика, която задейства премиерата на филма. Заснемането може да се извършва на различни места, въпреки че, разбира се, всичко ще зависи от политическата, социалната или икономическата среда, която проектът обхваща, също така се използват различни специални технологии и кинематографски техники, така че тази фаза да може да се извърши без проблеми.
Фази на обработка
Това са етапите на заснемане на филмите и те ще бъдат обяснени по-долу.
- Развитие: това е първият етап за заснемане и там се осъществява основната идея на проекта. Започва със синопсис, който води до създаването на сценария, който може да се основава на предварително реализирана идея (стига да имате правата върху споменатото произведение) или просто да започне оригинален и изцяло нов проект.
Сценарият трябва да бъде написан с достатъчно яснота, добра структура, описание на героите, да отбележите вашия собствен стил и да разработите диалозите.
- Предпроизводство: тук организацията се извършва, за да започне със снимките на филма, като се започне с кастинг, за да се намерят актьорите, които ще дадат живот на героите, да се направи скаут за местата за запис и др
Ето защо всички детайли са планирани и проектирани с изключително внимание и професионализъм, тъй като това е ключова фаза за цялото производство.
- Производство: всичко трябва да бъде напълно подготвено на този етап, от декорите и осветлението до реквизита и аудиото. В тази фаза екипът трябва да се придържа към точността, защото забавянето генерира разходи и това е допълнителен бюджет за производство.
Освен това е важно да се поддържа приемствеността на проекта, за да не се губят подробности при заснемането, тъй като в рамките на ключовите части на продукцията тук се вземат предвид последователностите за монтаж.
- Постпродукция: в тази фаза започва редактирането на материала, тоест от изображенията и клиповете до аудиото. Също така продължаваме към интеграцията на звукови ефекти, музика, визуални ефекти и текстове на кредити.
- Разпространение: казва се, че това е най-сложната фаза, тъй като включва разпространението и поддръжката на филма, по този начин филмът може да бъде пуснат в киното и да получи съответните колекции, освен ако няма дистрибутор, който подкрепя проект от самото начало. Ако не може да бъде разпространен по този начин, тогава филмът трябва да бъде представен на фестивали.
Сега е важно да подчертаем, че степента на филмовия проект зависи от наличния бюджет.
Основни участници
Въпреки че по принцип не се вярва, в този тип проекти участват много хора, не само актьорите, но и различните кинематографични екипи, които отговарят за реализирането на проекта, създаването му, редактирането и разпространението му, така че хората да могат да се насладят на изкуството аудиовизуална.
В този раздел ще говорим за онези хора, които съставляват основното участие на късометражни или игрални филми.
- Производствен екип: на първо място трябва да се спомене продуцентът, който отговаря за придружаването на идеята от началото до края на процеса, освен това отговаря за производствената структура, като е неин собственик и има права за експлоатация произведението заедно със съдържанието му.
Има и изпълнителен продуцент, чиято отговорност е да събира и управлява парите за продукцията.
Съпроизводителят, от друга страна, е компанията, свързана с продуцента за финансиране и изпълнение на проекта. Друг член на този екип е асоциираният продуцент, който оглавява телевизионната мрежа при копродукция или предпродажба.
- Режисьорски екип: режисьорът води, който избира артистичния екип, отговаря за предлагането на хората от техническия екип, провежда репетиции с актьорите, прави постановката и контролира монтажите. Асистентът на режисьора представлява връзка между продуцента, режисьора и екипа, така че той знае на 100% какво е предвидено да бъде направено на филма.
Има и помощник-режисьор, който се назначава само от режисьора и отговаря за декорите и местата, в допълнение към изготвянето на производствения отчет, разпространението на сценариите и промяната им според случая.
- Екип на камерата: започвайки от оператора, който отговаря за визуалната, техническата и стилистичната фаза на филма, освен това той улавя сценария към изображенията, постигайки дизайна на осветлението и определяйки най-осъществимите рамки на камерата според мнението на директора.
Операторът е отговорен за извършването на операциите им, като работи с надзора на фотографския директор и се грижи за организирането на рамкирането на камерата естетически според декорацията, освен това той планира движението на устройството с машиниста.
- Звуков екип: първият, който се споменава, е звукорежисьорът, който отговаря за саундтрака на филма и музикалните ефекти. Той е този, който отговаря за отправянето на предложения до режисьора и поддържането на качеството и звукозаписа.
Звуковият асистент следва инструкциите на звукорежисьора, като по този начин се грижи за задържането на стрелата с микрофона и за поддържането му в подходящо положение за перфектно улавяне на звука, разбира се, поддържайки съответните разстояния.
- Артистичен екип: първо е необходимо да споменем арт директора, който проектира всичко, което се наблюдава във филм, започвайки от предварителната продукция и участва в развитието на филма, въпреки че всичко зависи от сложността на проекта.
Има сценографът, който режисира и проектира декорираните конструкции, освен това получава помощ от строителния екип и продължава в снимките, като разработва или подготвя следните места.
След това има освежител на въздуха, който носи отговорността да инсталира монтажа или да изпълни стила, предложен от директора по-рано и който е приет от началниците, разбира се, като се вземат предвид мебелите и тяхната поддръжка.
- Гримьорът: освен съкращението, той отговаря за гримирането на хора и винаги трябва да остане на снимачната площадка, за да прави корекции на грима навреме. И накрая, фризьорът, който отговаря за правенето на прическите на актьорите, въпреки че е склонен да бръсне, подстригва, измива или боядисва косата на всеки.
- Сценарист: той отговаря за разработването на историята, която дава основание да бъде във филма, който е предназначен да бъде направен. Тя трябва да бъде възможно най-ясна, за да не остане липса на диалог или объркване при избора на актьорите, тъй като те трябва да бъдат верни на описанията.
- Музикант: е част от звуковия екип, принадлежащ към саундтрака, който придава специален ефект на филмите, независимо от техния жанр.
- Актьори: това са основните актьори, които дават живот на главните герои от историята на филма. Има и второстепенни актьори, които имат различно значение във филма, но все пак имат определена роля.
От друга страна, има статисти и дублажни актьори, като последните дублират диалозите на филма от един език на друг, като синхронизират думи според движението на устните на героя на екрана.
В производствения екип е и производственият мениджър, който работи с ръководителя на производството, за да координира операциите и логистиката на снимачната площадка.
Асистентът на продукцията подпомага директора и ръководителя на производството при изпълнението на организационни дейности, включително закупуване или наемане на материал, искане на разрешителни за записване на места, поръчване и организиране на хранене, грижа за снимките, затваряне по улиците или разпространявайте покани за заснемане.
Мениджърът на локациите е част от продуцентския екип само когато става въпрос за големи проекти, защото той отговаря за заснемането на локации, разрешителни, ценообразуване и използването на обекти или структури на местоположението.
Координаторът или секретар на производството прави административните задачи или дейности, както и извежда организацията извън офиса по време на производството. И накрая, счетоводителят, който отговаря за поддържането на връзката между доходите и съдебните разноски според елементите на производството.
Лицето, отговарящо за непрекъснатостта, работи с асистента на режисьора и двамата отговарят за подготовката на предварителния етап, изчислявайки времето за оценка на екрана на записаните последователности.
Кастинг режисьор, който може да бъде агенция или конкретно лице и отговаря за търсенето на основните актьори, поддържащи актьори и статисти. И накрая, служителят по пресата, който е напълно наясно с раздела за развлечения и култура на всички медии.
Неговата работа е да се свърже с медиите, за да информира за процеса на филма, тоест да говори за участниците, централната тема, датите на снимане и възможната премиера и т.н. Всичко с цел популяризиране на филма и успяване да привлече най-голям брой хора, заинтересовани от проекта.
Фокусът извършва измерванията и поддържа камерата фокусирана върху заснемането на изображения, освен това предоставя данните на скрипта, като по този начин може да ги включи в частта на камерата. Асистентът на камерата е отговорен за разтоварването на материала, маркиране на идентификацията на кутиите и поддържане на контрола върху отрицателния материал. Специализираният оператор отговаря за специалните системи за заснемане на изображения, независимо дали са въздушни или водни.
Видео асистентът експлоатира и инсталира оборудването и класифицира лентите, освен това свързва записващите устройства с филмовата камера, като по този начин успява да записва, докато се извършва снимките. Все още има и фотография, която заснема важни сцени в същото време, когато се заснемат.
За да сложи край на този информативен аспект, се споменава Gaffer, който отговаря за командването или ръководството на електрическото оборудване, стига да следва указанията на оператора да инсталира осветлението според позициите и качеството на светлините, като ги организира и запазване на светлинните проектори с техните аксесоари.
Асистентът за декорация използва или извършва измервания на пространства, създаване на списъци с колективни производствени нужди, координиране на транспортирането на целия материал до мястото и накрая, оставане през цялото време по време на стрелбата, за да разреши извънредни ситуации, които се вдигат в последния момент.
Там е и сценичен работник, който отговаря за управлението на всички подпори или декоративни предмети, които са важни във филма. В костюм дизайнер решава кои костюми на героите ще носят, всички в зависимост от поръчките на режисьора.
Филми с най-много приходи в историята
Днес има твърде много филми, някои могат да се гледат онлайн и да се маркират като безплатни филми или просто да се търсят в мрежата като онлайн филми. Повечето филми се радват на широко признание, но има и други, които не са намерили пътя към успеха, но в този раздел ще бъдат споменати най-печелившите филми досега.
- Отнесени от вятъра, през 1939 г. са събрани 3 728 000 000
- Аватар от 2009 г. успя да събере 2 273 000 000 долара
- "Титаник " от 1997 г. събра 3 099 000 000 долара
- S tar Wars Episode IV, издаден през 1977 г., спечели 3 061 000 000 долара
- Endgame на Avengers през 2019 г., успя да събере $ 2,790,849,263
- Smiles and Tears от 1965 г., генерира колекция от 2 564 000 000 долара
- ET The Alien през 1982 г. събра 2 503 000 000 долара
- Десетте заповеди през 1956 г. генерират печалба от 2 370 000 000 долара
- 1966 г. Доктор Живаго, спечели 2 246 000 000 долара
- „Междузвездни войни“ епизод VII от 2015 г. генерира печалба от 2 215 000 000 долара
- Войната на Avengers Infinity от 2018 г. спечели около 2 048 359 754 долара
- Jurassic World, издаден през 2015 г., спечелил 1 670 400 637 долара
Примери за филмови жанрове
Всеки е чувал за съществуването на различни видове филми, но никой не обръща внимание на техните характеристики, например екшън филмите никога няма да бъдат подобни или подобни на комедийните филми, да, те могат да имат малко хумор, но ако основният сюжет е действие, характеристиките му се променят.
Същото се случва с филмите на ужасите и любовните филми, темите са много различни и въпреки че има сцени, които показват характеристики на един от двата стила, нито един от тях не е еднакъв. От друга страна, когато говорите за филми на Дисни, можете бързо да говорите за детски филми.
Действие
Това са филми, които генерират напрежение у хората, които ги виждат, освен това имат битки, преследвания и посока на движение с много акцент. Те обикновено включват битки, спасявания, експлозии и ескапади. Екшън филмите винаги показват триумфа на доброто срещу злото, но обикновено се характеризират като филми за възрастни поради високото ниво на сексуалност. Пример за тези филми е Джон Уик.
Научна фантастика
Те са склонни да имат футуристични и фантастични ситуации, въпреки че през повечето време се фокусират върху астрални или триизмерни пътувания, например Blade Runner. Героите в този тип филми не са хора през цялото време, тъй като можете да квалифицирате роботи, извънземни или андроиди и тяхното производство съдържа специални ефекти.
Комедия
Комедийните филми се характеризират с това, че са забавни и с цел да разсмеят зрителите. Мексиканските филми обикновено преобладават с този стил, например No Manches Frida или Loca por el trabajo.
Драма
Това са напълно сериозни филми с изключително реалистични ситуации, които представят ежедневието на хората, включително напрежение и сцени с много драма, пример е филмът Паразити. Старите мексикански филми имат тази характеристика.
Фантазия
Те се характеризират с напълно скъсване с реалността, в тях можете да видите светове, които всъщност не съществуват или странни същества, например цялата сага за Хари Потър.
Романтика
Любовните филми имат характеристики на солидни сюжети и изразителни ситуации по отношение на любовта, семейството и чувството, че сте обичани, например Титаник.
Мюзикъли
В сцени от този тип филми героите изпълняват сложна хореография и пеят в повечето диалози, включително Mama Mia.
съспенс
Те винаги са свързани с организираната престъпност и убийствата, всъщност сюжетът е това, което прави тези филми успешни по целия свят, ярък пример за това е филмът Huye.
Терор
Филмите на ужасите разкриват най-лошите страхове на хората с изключително напрегнати, изпълнени с мъка сцени с шокиращ ефект, включително филмите за заклинанията или Дамян.
Документален филм
Те отразяват реални събития, като организират звуци и визуална структура според мнението на автора, например Мис Американа.
Анимирани
Те включват магически персонажи и това понякога не са хора, всъщност те са карикатури с животни като основни герои, например, Търсенето на Немо.
