Какво е дадаизъм? »Неговото определение и значение

Съдържание:

Anonim

Дадаизмът е художествено движение, възникнало през 1916 г. в Цюрих, Швейцария, благодарение на предложението на Хуго Бол като алтернатива за хората, които искат да се изразяват свободно в момент, когато свободата е била ограничена, поради войните, които Те се появяват през онази епоха, в допълнение към това , дадаизмът се противопоставя на художествените конвенции, като се подиграва на художници от буржоазен произход и тяхното изкуство.

Какво е дадаизъм

Съдържание

Тя се крие в спонтанността, абсурдната и ирационалната, като по този начин се стреми да премахне онова, което се смяташе за логично. Смята се, че това е новаторска идея, тъй като художниците, които популяризират тази практика, са получили задачата да популяризират революционни мисли и действия за тогавашното общество. По време на своето начало той е известен като анти-изкуството, тъй като неговите художествени предложения се състоят в използването на нестандартни, редки и необичайни материали.

Характеристики на дадаизма

Като неестетичен, antiliterary и движение antipoetic, тя има характеристиките, както следва:

  • Откъснете се от традиционните и класически модели.
  • Авангард и дух на протест.
  • Спонтанност, импровизация и артистична непочтителност.
  • Анархизъм и нихилизъм.
  • Търсете хаос и безпорядък.
  • Нелогично и ирационално съдържание.
  • Ироничен, радикален, деструктивен, агресивен и песимистичен характер.
  • Отвращение към войната и буржоазните ценности.
  • Отхвърляне на национализма и материализма.
  • Критика към консуматорството и капитализма.

История на дадаизма

Историческият контекст на дадаизма датира от 1916 г., когато се е родило това движение, в кафене в Цюрих. На това място се появиха певци, на които беше позволено да рецитират стихове. След началото на Първата световна война този град в крайна сметка се превърна в рай за хора от цяла Европа.

По този начин той събра хора от различни училища като френския кубизъм, германския експресионизъм и италианския футуризъм. Трябва да се отбележи, че това не е движение за бунт срещу предишно училище, а движение, което започва да поставя под въпрос концепцията за изкуството преди Първата световна война.

Това движение възниква с намерението да унищожи всички системи и кодове, установени в света на изкуството. Възможно е да се твърди, че това е антипоетично, антихудожествено и антилеро движение, тъй като то поставя под въпрос изкуствата. Няколко години след появата си движението се разпространява, достигайки градовете Барселона, Берлин, Кьолн, Ню Йорк и Париж.

Практикуващите дадаизъм напълно се противопоставят на всички тези художествени, литературни и поетични движения, поставяйки под съмнение съществуването на такива жанрове и дори може да поставят под съмнение дадаизма, някои може да го възприемат като начин на живот, опровергавайки всички онези изрази, които се считат за Артистични и считани за традиционни, противно на всичко това, те предлагат свободен живот извън схемите, наложени от обществото, отстъпвайки място на текущото и спонтанно.

След създаването на движението Dada в Цюрих, то се разпространи по целия свят, един от градовете, които го приветстваха, беше Ню Йорк, където беше въведено благодарение на поредица от художници от Европа, които донесоха анти-изкуство със себе си в произведения като „ Голият слизащ по стълба “ от Марсел Дюшан или картините на Ман Рей, които дадоха основание на първото списание Dada, наречено „391“ през 1915 г., в което новаторските и революционни идеи, донесени от Дада изкуство.

Влиянието, което оказва дадаизмът върху съвременното изкуство, е актуално, тъй като благодарение на него изкуството в момента се счита за нестандартизирана свободна практика, без правила, които ограничават художника. Едно от основните наследства, оставени от движението Dada, са списанията.

Най-важните литературни произведения на дадаизма

  • Марсел Дюшан - „Фонтан“ (1917).
  • Хана Хьох - „Полет“ (1931).
  • Марсел Дюшан - «LHOOQ» (1919).
  • Флорин Стетхаймер - „Катедралите на Бродуей“ (1929).
  • Хана Хьох - „Около тръстикова уста“ (1967).

Художествена галерия Dada

През 1917 г. беше открита галерия Дада, в която Тристан Цара изложи на обществеността различните насоки на това ново движение, което през годините успя да го публикува чрез различните срещи, провеждани в изкуството, в галерии, както и чрез списания.

Често задавани въпроси за дадаизма

Кой е създал дадаизма?

Тристан Цара е основателят на дадаизма, който е роден в Румъния на 16 април 1896 г. Той става един от най-важните автори на движението Дада, заедно с Жан Арп и Хюго Бол по време на Първата световна война.

Какво е дадаизмът в изкуството?

Това беше антихудожествено, антипоетично и антилитературно движение, което търсеше начин да сложи край на всички съществуващи традиционни системи в областта на изкуството.

Изразът му беше напълно спонтанен, абсурден и ирационален, тъй като за изображенията и картините на дадаизма те бяха просто несвързани и неразбираеми.

Липсата на правила и разпоредби направи това изкуство едно от най-трансгресивните в историята на изкуството.

Какво е дадаизъм в литературата?

Определя се като поредица от думи, звуци и букви, в които е трудно да се намери логика, тъй като при нейното създаване те са думи, получени от изрезки от списания и се поставят една след друга, направени са безброй просто съмнителни стихове от Дада, на фантазия и въображение, поетът се изразява чрез използване на необичайни материали или боравене с несмесващи се досега равнини на мисълта

Кои са авторите на дадаизма?

Има автори, които са отбелязали историята в Дада, като:
  • Тристан цара
  • Той се смята за един от бащите на литературния дадаизъм.

  • Андре Бретон
  • През 1916 г. той се присъединява към групата художници, които по това време развиват дадаизма

  • Елза фон Фрейтаг-Лорингховен
  • Тя е известна като дадаистката баронеса и макар да е учила изкуство в Мюнхен, основното развитие на нейното творчество е след 1913 година.

Какво предлага дадаизмът?

Представителният дадаизъм се стреми главно да шокира, скандализира, провокира и изненада всеки, който е съзерцавал творбата, тъй като естетиката всъщност не е имала значение в тях, следователно те са поставени под въпрос.